第3章 超越游戏规则[第1页/共7页]

如果能够从典范港片里选一幕来应战，我特别想演《阿飞正传》最后的3分钟长镜头。梁朝伟曾在以后的采访中提到，他当时碰到了演出的瓶颈，那段光阴本身仿佛没法从演员这个职业中找到满足感。拍王家卫的一条镜头他NG了27次，信心遭到了完整摧毁，他思疑本身是否底子不会演戏，半夜在家里闷声不吭地拖地板，把刘嘉玲吓了一跳。那以后统统反而豁然开畅，他才认识到，本来本身能够完成那种难度的演出。

之前很多演员被批“太土”，拍的剧又被说成“不敷洋气”。我们这一拨年青演员在生长的过程中挨的攻讦相对还算少，但内心实在一样焦急，但愿内容能够更多元化一些，制作的各个环节能够进一步专业化，质量能够比鼓吹更靠谱。我也曾经对一些作品抱以等候，但最后却只能无法接管一个不那么尽如人意的成果。在前提答应的范围内，我但愿和好的制作公司、好的脚本、好的团队合作。与很多制片人和导演见面时，我都会聊一聊本身的设法，不管成熟不成熟，都但愿一起找到一些新的能够性。我但愿我们除了怀想追思香港电影黄金期间的氛围以外，也能够像那批创作者一样，同心合力“玩”出一点新意。

《真爱谎话》的导演高林豹，《活色生香》的导演何澍培，《老炮儿》的导演管虎，这几位都给了我极大的开导。他们不但教会我如何去进一步了解角色，也赐与了我成为演员的信心。管虎导演曾在媒体面前给过我很高的评价，我想，或许他最后对我也没抱甚么等候。就算别人一开端对我没有充分的承认，我也不会介怀。印象和究竟不必然符合，相互都需求时候去进一步体味和磨合。

另有冯小刚导演。他已经有了那么多胜利的电影作品，回身竟然还拿下了金马奖影帝。我对他的一句话印象深切，他说“导演”不是一个名词，而是一个动词。不管畴昔曾经获得过如何的成绩，立下过如何的里程碑，他们都未曾停下脚步，更没有一向转头沉沦。他们的目光始终望着未知的火线，望着本身没尝试过的新奇事。

有一段时候我总说本身就是“偶像派”，用心说“脸很首要，我就是靠这个”，这有那么点儿较量的意味。曾经有人试图改正我，乃至另有人当真地质疑：“你是不是感觉除了脸以外，别的甚么都不首要呢？”唉，如许游戏就不好玩儿了。畴昔对“偶像派”的定义现在还合用吗？就算是偶像派，一辈子就只能死守偶像派吗？我能够转型、生长、窜改吗？